丘沺（1900—1954），上杭县临江镇人，字伯群，号百穷，艺名花草主人、花草留香处主人。诗、书、画、印皆精，堪称“四绝”。他因长年身处落魄穷愁境地，自取“伯群”谐音“百穷”为号，聊以自嘲。后来他客居潮汕时，听从前辈乡友丘复（荷公）建议,更名为“丘沺”，取“沺”广阔无边，莫测高深之意，以济其穷，以消其颓。丘沺长期致力于新罗山人的研究，擅长花鸟画、走兽画、山水画、人物画，其中，彩墨山水画最为优质。其作品构图新巧，富于变化，自辟蹊径，独具功力。同时，他还融合西洋画的艺术特点，形成中西合璧的风格。其作品在闽粤和东南亚华侨中享有颇高声誉，是继华嵒、上官周、黄慎、李灿之后，闽西近代杰出的国画家。国画大师徐悲鸿评价其作品“笔精墨妙，技法超群”。

磨砺成材 自成一派

清光绪二十六年(1900)，丘沺生于上杭在城里(今临江镇)西隅一个小商贩家庭。他3岁父殁，10岁丧母。但他天资聪颖，4岁即喜涂抹，8岁能摹习字帖、画谱。天地万物，只要入眼，他都细心观察、精心揣摩；对景写生时，没有笔墨纸砚，便就地取材，青麻当笔，方桌当纸，清水作墨，习而不辍，不断地领悟、提高书法和绘画的技能。1914年，年仅14岁的丘沺在家里办起家庭“书画展销”小会，每幅作品售价4个银毫，以维持生活，清贫度日。

丘沺不但天资聪颖，更是一生勤奋，孜孜不倦地继承祖国绘画、诗作、书法的传统技法。1918年，丘沺在上杭县立旧制中学毕业，此后十数年，他辗转永安以及广东梅县、五华、汕头等地，从事美术教学和书画创作，悉心探索国画理论，为闽粤两地培养了一批美术工作者。其间，他与罗晓帆、高剑父、高振之、孙裴谷等画家相识相交，不时交流切磋诗文书画，互相取长补短，并受邀在中国台湾、中国香港、中国澳门、上海、广州、杭州、汕头、泉州、南宁、赣州等地以及泰国、菲律宾、新加坡等国家参加各种书画展览，声名远播东南亚各国。随着海外侨胞购画需求的增多，丘沺先后在汕头、梅县、潮州等地开设“翰墨楼”“多宝轩”“花草留香处”等画店。1937年，丘沺在杭州举办个人画展，徐悲鸿为其画展题词“笔精墨妙，技法超群”。1939年，丘沺在厦门举办个人画展，著名书法家罗丹亲笔题写“艺德高劭”评语。

丘沺长期致力于新罗山人画派研究，且深受岭南画派画家高剑父、高振之和海派画家任伯年、张书旂的影响，格调清劲秀逸而又生趣盎然，带着浓重的隐逸色彩，与他如游云闲鹤、洁身自好、向往超尘脱俗的人格和志趣相呼应。他在绘画技法上师承前人，又不一味崇古而锐意创新，而是汲取了西洋画和中国民间年画的特色，把墨线与泼墨皴染、设色敷彩相结合，给人以不同情绪的感染力。他还善用布白，突出主体，达到似简实丰的艺术效果。如《寒江独钓图》，画面简约，一个渔翁在一叶扁舟上独坐垂钓，岸上只两棵老树加一座亭台，四周寥寥几笔微波和一点远山，其余留白，空旷渺漠、寒意萧条的氛围感呼之欲出。诚如广东画师高振之的评论：“丘沺作品，淡雅而有新意，怡秀而显古朴的意趣，峰峦浑厚，草木华滋，时而千峦万壑，时而水净林空，一望饶有古人意。”

丘沺在绘画艺术上的卓越成就，主要在彩墨山水画。他的山水画，重视大自然中获得的真切感受，他曾说过“到处云山是吾师”，强调只有这样，才能“深入物理，曲尽其态”，达到写景与抒情相统一的“物我交融”。因此，他的山水画千情万态，丰富多彩，即使是小桥流水，或者是茅舍芦汀的普通景物，经过他的艺术概括，也显得妩媚动人。山水彩墨画《南山春艳》取对角欹斜之势，右上半甚密，山石、屋舍、树木、岗阜，遥山耸峙以至无穷，左上角极疏，只有一些小桥流水和只身游客，所谓极塞实而愈见空灵也。这幅山水画面笔意温润秀洁，呈现出一派江南春意，而其中点缀的人物，虽用笔极简括，却意态生动，于静穆中呈露情态。此外，《秋山萧寺图》(作于1938年)、《山岚论易图》(作于1949年)等山水画呈现出空灵飘逸、清雅出尘的韵致，笔笔见意，意境隽永。

丘沺的花鸟画不拘成法、画意潇洒、形神毕肖、别具特色。他从工笔入手，师法新罗山人华喦及海上画派、岭南画派技法，从早期工细严谨的工笔，转变到运用强健而富于动感的线条，再到尽情挥洒的写意。他对要描写的花草禽鱼走兽，观察细致入微并成竹在胸，蘸墨挥毫，寥寥几笔，就能把花鸟虫鱼的神态表现得栩栩如生，呼之欲出。他在1942年创作的一幅《百鹤图》，曾描绘出了三十种鹤的不同姿态。解放前夕，丘沺在上杭县城甘泉巷财神宫所作的《云鹤图》壁画，笔法娴熟，心腕相应，笔在壁上旋转飞舞，手、腕、臂、肩、腰全身力气贯注毫端，大胆落墨，运笔如风，勾勒出神态不一的鹤群在舞风走云，大气磅礴，最后题诗两句：“莫笑糊涂无几笔，陶家醉入米家颠。”他后期作画，一般已不需要面对实物，而是注重“默写”，落笔挥毫，一气呵成。丘沺的花鸟画中，翠竹画是最为人们赞赏和喜爱的，表现着一种欣欣向荣而又兀傲清劲的精神。丘沺现存翠竹画《西窗终日是清风》(作于1941年)收录在《丘沺画集》中。

诗书画印 堪称“四绝”

丘沺的诗超尘脱俗。他承续传统山水诗的清新淡雅，“生平骨傲故交疏，茅盖泥墙自结庐”（《乾坤何处寄闲居》）和“不求闻达钓沧洲，卓绝功名付水流”（《沧洲孤钓图》）等诗句都反映了他“出淤泥而不染”，不与世俗同流合污的高洁情趣。丘沺喜在画面上题诗或加跋，将诗、书、画有机融为一体。丘沺曾手书对联“一堂花鸟王维画，半壁云山杜甫诗”挂于花厅，表达对“诗中有画，画中有诗”的美学境界的追求。

丘沺的书法潇洒秀逸，自成一家。他自幼勤摹字帖，先学颜真卿、柳公权楷书以及“二王”真书，后来广泛临摹秦汉篆隶尤其是汉《张迁碑》《石门颂》，篆书《散氏盘》《石鼓文》，又临遍了欧阳询、张裕剑、米芾等名家名帖，在黄庭坚、郑孝胥上用功最多，集各家之长，自成一家，形成高古朴茂、潇洒挺拔的书法风貌。现存代表作《草书四屏》(作于1938年)结构巧妙，似倚还正，布局分行，疏朗匀称；笔力遒劲，气势非凡，充盈着一种疾速之美。而行书《郑板桥诗行书轴》(作于1931年)，则追求宋代尚意书风，有明代董其昌淋漓酣畅的生动风韵，又有郑燮爽朗挺健拙朴的雅致之美。丘沺的挚友吴梅林评丘沺书法云：“丘先生学习名人书法，跟清代何绍基的书论正相吻合，故功力深厚，别开新径，且多变化。意趣高雅，于古朴中见风韵。在苍劲中看妍媚，寓劲挺于圆浑奔放之中，最后拾取各家好处，自成一格。”

“印从书入，书从印出”，丘沺的书印艺术互为表里。他所刊刻的印章疏密有致，刀法娴熟，注意文字线条的呼应默契，笔情墨趣，与篆刻金石之气味刚柔相济，自然融合。观丘沺自镌常用印“丘沺之印”“百穷丘沺”“云烟为友”“月白风清”“夸父逐日”等，既有秦汉篆刻传统的继承，又有冲破传统樊篱的个性张扬。

妙笔丹青 家国情怀

1928年，丘沺与中共地下党员丘光庭结成莫逆之交，深受其民主进步思想影响，追随他参加反军阀、反国民党当局的斗争。1929年夏，丘沺被反动民团误认为共产党员，遭拘禁并被严刑拷打。直至同年9月，红军攻占上杭城后，他才被营救出来。此后，他积极投身革命斗争，从事革命宣传工作，不断用画笔在墙头书写革命标语。红军南下粤东后，丘沺为躲避敌人迫害，不得不典当甘泉井老屋，开启潮汕鬻画教书生活。

画品即人品。丘沺炙热的爱国情怀，遗世独立的人格，高洁正直的节操以及深重的孤愤，在不同画幅中得到淋漓尽致的表现。1936年创作的《威虎图》，图中威虎屹立在高原上，雄视中原，表达了中国人民同仇敌忾抗日的心声；1937年创作的《菊花图》，菊花露根不带土，表示虽“土地被日寇夺走了”，但“位卑未敢忘忧国”，表达了匹夫守土有责的爱国情操；他送给画友李少奇的《群鹭图》（作于1937年）中，萧瑟的芦苇、衰草边蹲立着四只动态不一、神色忧郁的白鹭，并题了白居易的一首七绝诗：“人生四十未全衰，我为愁多白髮垂。何故水边群白鹭，无愁头上亦垂丝。”表达他在国难当头无比忧思愤激的情感。

1949年8月，上杭解放，丘沺主动为机关单位、人民团体作画写字，带病创作《松鹰图》，题款“鹰威雄如虎，松老宛若龙”，歌颂党和人民解放军，庆贺新政权的成立。1950年春，他与画友宋省予合作画竹，并题诗：“春风吹动数竿斜，泼墨淋漓两画家。湖上恰逢连夜雨，竹根应有笋抽芽。”以春风春雨滋润着笋芽破土而出的景象，寄寓祖国新生新景并欣欣向荣。

1952年，他扶病为当地政府画了布景国画《孔雀东南飞》，竟成画作绝笔。罗丹得知丘沺病逝的消息后，疾书挽诗两首：

明知僧祐偏多病，劝我还乡应早旋；

楚楚音容长夜梦，斑斑血泪悼亡篇。

照人古道中天月，遁世初衷曲涧泉；

几度生前泼墨意，追思艺苑信凄然。

改革开放以来，丘沺书画艺术作为“一颗埋藏已久的珠”(丁仃《丘沺画集》序)，逐渐展露光芒。1982年，在福州西湖博物馆展厅联合举办《闽西历代名画家作品展览》，丘沺画作获得好评如潮。1996年4月,《厦门晚报》专版介绍丘沺、丘能鲁父子的书画。1998年9月，《丘沺画集》由中国翰林出版公司出版，收录国画36幅、书法4件、印章拓图12枚、诗8首。《中国书画报》《国际日报》(美国)、《厦门日报》《现代书画》《客家大文化》等媒体都曾对丘沺及其画作作了专题介绍。其作品在菲律宾、新加坡、泰国等国被珍藏。

（执笔：中共上杭县委党史和地方志研究室 唐鉴荣 中共龙岩市委党史和地方志研究室 饶晓艳）